話劇《蘇堤春曉》劇照 國家話劇院供圖

　　話劇《蘇東坡》劇照 資料圖片

　　錫劇《蘇東坡》劇照 資料圖片

　　 作為中國古代知識分子的典型代表，蘇東坡一直為歷代劇作家所關(guān)注。從元代到明清，從雜劇到傳奇，歷代戲曲作家從未停止過對蘇東坡形象的塑造，這些以蘇東坡生平經(jīng)歷為題材的“東坡戲”既是今人了解古代戲曲創(chuàng)作的重要文本，也是中國文化的一道景觀。近幾年來，戲劇舞臺上涌現(xiàn)了多部以蘇東坡為主人公的戲劇，如話劇《蘇東坡》和《蘇堤春曉》、川劇《夢回東坡》、錫劇《蘇東坡》、音樂劇《蘇東坡》、現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》、民族舞劇《東坡海南》等，眾院團(tuán)、多劇種在短時(shí)間內(nèi)紛紛選擇重述蘇東坡的故事，劇作家以當(dāng)代視角對蘇東坡進(jìn)行了再塑造，掀起了一股“新東坡戲”的熱潮。“新東坡戲”之“新”是方法之新、形式之新，更是觀念之新，它與古代“東坡戲”形成了遙遠(yuǎn)的呼應(yīng)，彰顯了中國當(dāng)代戲劇的創(chuàng)造力，創(chuàng)新性地傳承和發(fā)展了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

　　古今劇作家為何都鐘愛蘇東坡

　　 在古代眾多知識分子之中，古今劇作家為何鐘愛蘇東坡？原因有三：其一是蘇東坡在文學(xué)藝術(shù)方面成就卓越，尤其是他的詩詞造詣極高，千余年來，他的詩詞是中國文化的重要符號，承載著中國人的審美情趣，滋潤了一代又一代人的精神與心靈，使其詩詞入戲，可增強(qiáng)戲劇的文學(xué)性；其二是蘇東坡一生坎坷曲折，他跌宕起伏的生命歷程本身即富有戲劇性，為劇作家的創(chuàng)作提供了絕佳的素材，不論是展現(xiàn)他一生的經(jīng)歷，還是擷取他的一個(gè)生命片段，均有戲劇創(chuàng)作所必需的沖突因子，可自然成戲；其三是蘇東坡雖歷盡艱辛、屢遭迫害，卻始終保持著樂觀曠達(dá)的人生態(tài)度，不因宦海沉浮而自暴自棄，不因命運(yùn)顛簸而怨天尤人，這種格局和境界足以引發(fā)觀眾的共鳴，激勵(lì)人們更從容地面對生活的磨難，進(jìn)而尋求生命的真意。林語堂稱蘇東坡是“一個(gè)無可救藥的樂天派”，這種鮮明的個(gè)性蘊(yùn)藏著中國人的理想人格，他不僅是古往今來讀書人傾慕的對象，也是網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的全民文化偶像。

　　 然而，我們今天津津樂道的蘇東坡必然不是歷史上真正的蘇東坡，他是由歷代文人以及百姓共同構(gòu)建的一個(gè)文化形象。古人所作的筆記、雜書、詞話等文學(xué)作品對蘇東坡其人其事進(jìn)行了記述和改寫，為戲曲創(chuàng)作準(zhǔn)備了豐富的故事基礎(chǔ)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，元明清三代戲曲作品中涉及蘇東坡題材的劇作有30余種，現(xiàn)存19種，涉及元雜劇、明清雜劇、明清傳奇等戲劇形式。如果對蘇東坡題材的劇作再作故事類型細(xì)分的話，大致有貶謫故事、交友故事、宗教故事、詩文故事等幾類，有些是歷史上確有其事，但更多是傳奇演義。古代劇作家寫蘇東坡，有些是借書寫他的遭遇來抒發(fā)自己的憤懣之情，如元代費(fèi)唐臣的雜劇《蘇子瞻風(fēng)雪貶黃州》；有些是借重現(xiàn)他的生平來宣揚(yáng)封建倫理道德，如明代陳汝元的傳奇《金蓮記》。這些作品普遍有思想上的局限性，甚至有濃厚的宗教色彩，即便它們有結(jié)構(gòu)的妙用和情節(jié)的巧思，也難稱“上品”。蘇東坡的故事被不斷地?cái)⑹龊透膶懀男蜗笠脖徊粩嗟刂厮芎蜆?gòu)建，隨著“東坡戲”在民間的流布和傳播，蘇東坡的形象越來越飽滿，從史書中的嚴(yán)肅形象變成了更有親民性和通俗性的藝術(shù)形象。所以，我們所熟知的是藝術(shù)世界里的蘇東坡，是戲劇重構(gòu)了我們對歷史人物和事件的記憶與認(rèn)知。

　　當(dāng)代創(chuàng)新讓蘇東坡形象走近大眾

　　 蘇東坡達(dá)觀的人生態(tài)度具有永恒感召力，在今天仍可溫潤撫慰人心。為了講好蘇東坡的故事，連接起當(dāng)代觀眾與蘇東坡的精神世界，戲劇家不斷創(chuàng)新敘事方法和演出形式，通過現(xiàn)代詮釋視角，使觀眾看到了多副面孔的蘇東坡。

　　 四川人民藝術(shù)劇院創(chuàng)演的話劇《蘇東坡》以“蘇東坡是怎樣煉成的”為戲核，截取了蘇東坡44歲到64歲之間的重要事件。從汴京受審到躬耕東坡，從惠州修橋到儋州教書，該劇不以時(shí)間為線索，而是以場面之間的內(nèi)在邏輯關(guān)系組織戲劇結(jié)構(gòu)，立體呈現(xiàn)了蘇東坡的仕途、詩路與情感波折，以此揭示蘇東坡的個(gè)性并非天生如此，而是在多舛命運(yùn)中修煉而成。中國國家話劇院和杭州演藝集團(tuán)共同出品的話劇《蘇堤春曉》的視角更為現(xiàn)代，導(dǎo)演田沁鑫挖掘了蘇東坡在詩詞偶像背后的另一重身份——“北宋公務(wù)員”，迅速拉近了觀眾與這位北宋大文豪之間的距離，蘇東坡在杭州任職期間屢遭挫折，卻不為權(quán)勢所動(dòng)，始終保持清醒態(tài)度和清廉作風(fēng)，其風(fēng)骨受到當(dāng)代人喜愛。該劇同樣跳出了線性結(jié)構(gòu)的約束，讓演員隨劇情變化跳進(jìn)跳出，時(shí)而參與劇情表演，時(shí)而面向觀眾敘述，靈活的表演方式讓戲劇節(jié)奏更自由流暢。該劇舞美設(shè)計(jì)也別具一格，景隨人動(dòng)、步移景遷，與演員的表演相互配合、相得益彰，山水畫影像的巧妙應(yīng)用為劇情增色許多，將以宋韻為代表的中國傳統(tǒng)文化展現(xiàn)得淋漓盡致。除此之外，該劇最令人稱道的是突破了歷史真實(shí)的限定，展開了自由的藝術(shù)想象與創(chuàng)造。尤其是蘇東坡被貶黃州的那場船戲，借鑒了傳統(tǒng)戲曲的寫意表演，蘇東坡與兩位船家同乘一舟，船家以肢體表演來表現(xiàn)行舟，在風(fēng)雨中漂泊的小船暗喻了蘇東坡正處在精神動(dòng)蕩之時(shí)。此時(shí)，宋神宗、王安石、歐陽修、司馬光以及蘇東坡亡妻王弗等人出現(xiàn)，現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)、過去與現(xiàn)在交織，構(gòu)成了一個(gè)充滿詩意的心靈空間，這種不囿于一方天地而自由揮灑的形式是戲劇獨(dú)有的魅力。

　　 上述兩部話劇均具有鮮明的喜劇色彩，不論是人物詼諧幽默的語言，還是令人會心一笑的情境創(chuàng)設(shè)，均體現(xiàn)了蘇東坡超然物外的豁達(dá)精神。與之相比，錫劇《蘇東坡》的敘事也獨(dú)具匠心，該劇展示了蘇東坡在黃州的五年經(jīng)歷，這是蘇東坡仕途墜入低谷的時(shí)期，也是他詩詞創(chuàng)作的高峰期。在編劇張泓筆下，蘇東坡正是在黃州實(shí)現(xiàn)了精神蝶變。劇中，蘇東坡收到皇帝的宣召要重回廟堂，他在猶疑之中泛舟赤壁，進(jìn)行了一場精彩的天人交戰(zhàn)。他最終舍棄了黃州的愜意生活，重新踏上了一條滿是荊棘的險(xiǎn)途，作為臣子，他無法進(jìn)退自如，卻在飽經(jīng)滄桑之后練就了寵辱不驚的人格。該劇多處情節(jié)化用蘇東坡的詩詞名篇，以詩入戲，同時(shí)又安排了一位說書人穿插講述，兼具典雅之意、通俗之趣。現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》則以現(xiàn)代人的視角來追憶蘇東坡，它簡化了敘事，并不追求塑造一個(gè)完整的蘇東坡形象，甚至無意勾勒蘇東坡的某個(gè)性格特征，通過15首詩詞開掘其精神世界，在詩詞之旅中進(jìn)行對歷史的追問。該劇的舞蹈語匯十分豐富，同時(shí)又使舞蹈與戲曲、古琴、繪畫等藝術(shù)媒介交融，不過，該劇對敘事的處理以及多種藝術(shù)語言的雜糅卻造成了口碑的兩極分化。可見，如何用國際通用的藝術(shù)語言講好東坡故事依舊是一道難題。

　　 當(dāng)代戲劇家的創(chuàng)造和創(chuàng)新使蘇東坡的形象在當(dāng)代舞臺上煥發(fā)新生，呈現(xiàn)出豐富多樣的面貌。歷史上只有“一個(gè)”蘇東坡，但戲劇家基于自己對歷史、對文化、對戲劇的理解，塑造了獨(dú)屬于自己的“這一個(gè)”蘇東坡，這是另一重意義上的“集體創(chuàng)作”，賦予了蘇東坡這一形象新的氣質(zhì)與內(nèi)涵。

　　塑造屬于我們時(shí)代的蘇東坡形象

　　 用當(dāng)下的流行語來說，蘇東坡是自帶流量的熱門IP。在年輕人非常活躍的網(wǎng)絡(luò)文化社區(qū)，以蘇東坡為題材的視頻層出不窮，但這種碎片化的表現(xiàn)形式并非戲劇藝術(shù)的特長和追求。對當(dāng)代戲劇家而言，選擇了蘇東坡不等于找到了流量密碼，如何以戲劇方式講好東坡故事，用現(xiàn)代精神重塑蘇東坡形象，并表明當(dāng)代人的藝術(shù)態(tài)度和文化立場，不僅是戲劇創(chuàng)新的問題，也關(guān)系到以蘇東坡為代表的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的生命力能否在新時(shí)代語境中被激活。

　　 優(yōu)秀的戲劇作品總是以觀念取勝。古典戲曲中的諸多“東坡戲”之所以今天鮮有演出，根本原因是這些作品所傳遞的價(jià)值觀念已無法被當(dāng)代觀眾接受和認(rèn)同。因此，當(dāng)代戲劇家在創(chuàng)作東坡題材戲劇時(shí)，首先要思考的是“為何寫”，然后才是“寫什么”和“怎么寫”。戲劇具有傳承和傳播文化的屬性，當(dāng)代戲劇家不約而同地選擇蘇東坡，體現(xiàn)了他們的文化自覺和自信。在這一背景下，如果不能真正認(rèn)識到蘇東坡的文化價(jià)值，不能把握這個(gè)形象所蘊(yùn)含的文化基因，只是將其作為戲劇演出市場的“賣點(diǎn)”或者宣傳地方文化的“招牌”，那么，在這種功利心理的驅(qū)使下，不可能創(chuàng)造出精品劇目。

　　 誠然，面對同一題材、同一人物，任何一名劇作家想要?jiǎng)?chuàng)新都會感到困難重重。近年來戲劇舞臺上涌現(xiàn)出的“新東坡戲”不乏佳作，但也有趨同化的傾向，故事情節(jié)高度相似，大多是以蘇東坡遭貶謫為起點(diǎn)，以其涅槃重生為結(jié)局，中間穿插其為人、為官、為學(xué)之事。這是戲劇講述東坡故事的一般模式，卻不是唯一的敘事方式，如上所述，話劇《蘇堤春曉》之所以在眾多作品中脫穎而出，就在于它突破了這種模式，充分發(fā)揮了戲劇家的想象力，賦予蘇東坡的人生故事以新的角度與線索脈絡(luò)，使戲劇場面更靈動(dòng)，也使觀眾看到了熟悉人物的全新面貌。

　　 除了劇作，演出形式的創(chuàng)新也尤為重要，在眾多“新東坡戲”中，既有曲藝的參與，也有影像的介入，傳統(tǒng)與現(xiàn)代并置。戲劇藝術(shù)從來不是一個(gè)自我封閉的系統(tǒng)，理應(yīng)吸納更多的藝術(shù)手法來為我所用，創(chuàng)造出符合當(dāng)代觀眾審美情趣的表現(xiàn)形式，蘇東坡和他的詩詞都給人留下了自由灑脫的深刻印象，當(dāng)他和他的故事被搬演到戲劇舞臺上的時(shí)候，也應(yīng)如此。

　　 不論時(shí)代如何發(fā)展，蘇東坡的故事永遠(yuǎn)會有人講述，戲劇舞臺上會出現(xiàn)更多、更新的蘇東坡形象。如何塑造出真正屬于我們這個(gè)時(shí)代的蘇東坡，使戲劇浸潤更多人的心靈，更好地向世界展示中國文化形象，是“新東坡戲”這股熱潮留給我們的思考。 （作者：李世濤，系上海戲劇學(xué)院副教授、戲劇文學(xué)系副主任）

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